如花女子
的悲慘一生

上海芭蕾舞團即將為我們呈獻芭蕾舞劇鉅作《茶花女》，其靈感源自歷來最扣人心弦的愛情故事之一，19世紀法國作家小仲馬（Alexandre Dumas fils）的同名小說。在尚未被奉為經典和打造成芭蕾舞劇之前，該小說早已被多次改編成話劇、歌劇、電影和音樂劇，就讓我們看看這個愛情故事為何到現在都如此讓人著迷。

小說《茶花女》背景設於後浪漫主義時期的法國巴黎，一個亮麗而恣欲享樂的城市，沒有童話式的劇情，相反，以奢華的背景巧妙地反襯出一段感情關係步向自我毁滅的殘酷現實。小仲馬以寫實筆觸刻畫出各個主要角色，描寫了其人性缺陷和夢想。亦可能因為這樣，小說《茶花女》歷久不衰，吸引了各藝術領域的創作人一次又一次對故事進行重新探索。

故事梗概
在1800年代浪漫主義時期的巴黎，美艷的交際花瑪格麗特．戈蒂埃（Marguerite Gaultier）以情婦身分周旋於多位名流之間，包括一名位高權重的公爵，她過著奢侈浪蕩的生活。外號「茶花女」的她，每次出現都定必戴上她最喜愛的白茶花或紅茶花，作為她是否接受男性求愛的暗示。某一天晚上，她在歌劇院邂逅了富家公子阿爾芒．迪瓦爾（Armand Duval），並與之墜入愛河，阿爾芒為她著迷，卻很快發現，他並沒有與她的奢華生活相匹配的財力；其後，他倆打算在鄉郊過閒靜無憂的新生活，但計劃遭到阻撓，阿爾芒的父親成功說服瑪格麗特結束這段不被祝福的愛情。而出於對阿爾芒的愛，瑪格麗特不希望為他帶來麻煩，決定重過昔日的生活，最後因罹患肺結核離世，故事至此以悲劇告終。20世紀初，肺結核是一種令人聞風色變的肺部疾病，肆虐於不同階層和年齡的人群之中，是人類的頭號殺手。與其他社會頑疾一樣，肺結核廣泛見於當時的文學、視覺藝術和歌劇作品。

由小說到戲劇
《茶花女》這部半自傳式小說以作者早年與巴黎交際花瑪麗．迪普萊西（Marie Duplessis）的戀情為靈感寫成，於1848年出版。1852年，小仲馬在巴黎沃德維爾劇院首度將該小說搬上舞台，在法國取得矚目成功，不久之後該劇就在美國上演，而瑪格麗特（在英語改編作品中亦被稱為卡密兒“Camille” ）亦成為了美國女演員最嚮往的角色之一，這些女演員當中包括著名的莎拉．伯恩哈特（Sarah Bernhardt），她在倫敦和巴黎上演的劇目《茶花女》（Camellias）中擔綱主演之後，迅速成為瑪格麗特的代名詞，其後更參與演出多部百老匯重演作品。大約一年後，劇目《茶花女》在世界各地亦取得了成功。在意大利，該劇啟發了抒情作曲家威爾第（Giuseppe Verdi）為經典歌劇《茶花女》（La Traviata，意大利語，意為失足女子或迷途女子）作曲，劇中女主角再次被改名為薇奧麗特（Violetta），而阿爾芒則被改名為阿弗列多（Alfredo）。由於選角不佳，歌劇《茶花女》起初並未取得成功，在威尼斯聖本篤劇院首演失敗後數月，經過對劇本進行修改和重選更適合的歌手參演後，才脫胎換骨成為最受全球劇迷喜愛的歌劇之一。

登上銀幕
歌劇《茶花女》面世之後不久，瑪格麗特的悲慘故事就已被搬上電影大銀幕。1912年，法國導演安德烈．卡爾梅特（André Calmettes）和亨利．普克塔爾（Henri Pouctal）將默片改編版首度公映，憑流暢的畫面獲得好評。自此之後，《茶花女》的故事在多個國家改編成二十多齣電影，當中包括阿雷西．阿蘭西維亞（Alexis de Arancibia）所寫的阿根廷電影《La mujer de las Camelias》（1955）和由伊莎貝．雨蓓（Isabelle Huppert）飾演女主角的電影《La Dame aux Camélias》（1981）；其中最為人熟知的可能算是2001年，荷里活推出電影改編版《紅磨坊》，由妮歌．潔曼（Nicole Kidman）和伊雲．麥葵格（Ewan McGregor）主演；該電影的音樂劇版本近年在倫敦皮卡迪利劇院首次與觀眾見面，後來搬到了百老匯上演。

動人舞作
在戲院和劇院多次上映並備受好評後，小仲馬的這部傑作引起了舞蹈界的注意。1963年，深受（費雯．麗（Vivian Leigh）版的舞台劇《茶花女》、瑞典女星葛麗泰．嘉寶（Greta Garbo）主演的電影《茶花女》和法國新浪潮導演亞倫．雷奈（Alain Resnais）執導的《去年在馬倫巴》）影響下，英國皇家芭蕾舞團總監弗雷德里克．阿什頓（Frederick Ashton）將原著小說劇情濃縮並創作出獨幕芭蕾舞劇《瑪格麗特和阿爾芒》。作品中阿什頓選用了李斯特的B小調奏鳴曲，選曲與小說劇情相呼應，相當有趣，因為匈牙利作曲家李斯特和小仲馬一樣也曾與現實生活中的「瑪格麗特」—瑪麗．迪普萊西有過一段情。這部舞劇由阿什頓的繆斯—不朽的瑪格．芳登（Margot Fonteyn）和傳奇舞者魯道夫．紐瑞耶夫（Rudolf Nureyev）主演，獲得了巨大的成功。當時觀眾歡呼聲不斷，在這對獨特組合謝幕逾20次後才捨得離場。數十年後，1978年，美國編舞家約翰．紐邁亞（John Neumeier）在為著名舞蹈演員瑪西婭．海迪（Marcia Haydeé）和斯圖加特芭蕾舞團創作的一部作品中帶來了現代版的《茶花女》，並以蕭邦美妙動人的音樂為配樂。此後，這部經典小說在全球被多次改編和重新演繹，即將於澳門上演的這部芭蕾舞劇也不例外。1999年，香港芭蕾舞團登上了當時全新的澳門文化中心綜合劇院，為觀眾呈現了瑪格麗特和阿爾芒那動人而悲哀的故事。這部作品由蘇東美（Domy Reiter-Soffer）編舞，舞台佈景和服裝設計亦由他一手包辦。

即將上演
在這個愛情故事首次被搬上澳門舞台逾20年後，亞洲最多產的舞團之一—上海芭蕾舞團即將為我們呈現這對苦命情侶的愛恨交織。作品由該舞團的編舞名家暨藝術總監、前英國國家芭蕾舞團藝術總監德里克．迪恩（Derek Dean）於2019年以女主角的視角創作，以瑪格麗特的垂死場面作開場，採用倒敘手法憶述其一生。迪恩希望藉此「將角色的個性融入到每一個舞蹈片段之中」，從而突出作品的悲劇色彩和戲劇衝突。除優雅而充滿活力的舞蹈動作、華麗優雅的佈景和服裝外，音樂顯然同樣重要。該劇由獲格林美獎提名的卡爾．戴維斯（Carl Davis）配樂，這位美國作曲家和指揮家創作甚豐，曾為多齣備受喜愛的英國電視節目和電影作曲並創作交響樂作品，曾來澳門演出音樂會，擔任香港管弦樂團指揮，呈獻差利．卓別靈電影配樂。

儘管時代變遷，這部芭蕾舞劇仍能帶來令觀眾有所共鳴的情感和意義。沉醉於賞心悅目的芭蕾舞之餘，讓我們不能自拔的是深愛對方而最終被拆散的年輕愛侶之間的悲劇，亦不禁深深同情瑪格麗特這個渴望愛情、對自由和生活有嚮往，卻無法擺脫當時階級和性別束縛的女性。

小仲馬
小仲馬1824年出生於巴黎，父親是創作《三劍客》、《基督山伯爵》和《瑪爾戈王后》等名著的法國知名作家大仲馬，雖然寫作風格與父親的截然不同，但小仲馬同樣取得了巨大的成功。小仲馬是19世紀歐洲興起的現實主義戲劇「社會問題劇」的創始人之一，身為私生子的家庭經歷啟發了他展開劇作家的生涯，書寫其所處的時代，經常刻畫悲慘的女性人物和私生子的命運。在1844年與父親一起移居到法國首都的市郊期間，小仲馬結識了美麗的交際花瑪麗．迪普萊西，並以她為原型創作了他的文學代表作《茶花女》。

瑪麗．迪普萊西（瑪格麗特的原型）
小仲馬在創作《茶花女》時，重現了他與瑪麗．迪普萊西之間的愛情故事。迪普萊西是著名的交際花，她與小說中的女主角一樣，年輕時死於結核病，而且債務累累。她出身貧窮，但貌美而聰明，成功躋身上流社會並舉辦多場沙龍，吸引了當時巴黎社會上一些最富有和最時尚的人士參與，這可能也解釋了為甚麼儘管她被稱為「墮落的女人」，仍然有數百人參加了她的葬禮。